12 Shumë, shumë, fakte shumë mbresëlënëse që kam ardhur përtej kësaj, duken krejtësisht të rreme, por janë 100.000% të vërteta

Nuk isha vërtet i përgatitur për atë se sa interesante ishin këto.

Ka një prirje të fundit TikTok që i ka reaguar njerëzve ndaj zbulimit që Hauard Ashman (majtas), lirikalisti pas “Pjesës së Botës suaj” nga “Mermaidja e Vogël,” ishte një njeri gej, me shumë që thoshin se kënga është temë e dëshirës, përkatësisë dhe dëshirës për një jetë të ndryshme të goditur ndryshe pasi ata dinë më shumë për historinë e tij. Por rëndësia e Ashmanit për Disney shkon përtej një kënge të vetme. Para se të bashkohej me Disneyn, ai dhe kompozitori Alan Menken (djathtas) tashmë kishin krijuar skenën muzikore Shop i Vogël i tmerreve dhe partneriteti i tyre do të bëhej një nga më me ndikim në historinë e animacionit, duke shërbyer si forca krijuese kryesore pas Rilindjes së Disney.

Disney fillimisht solli Ashman për të ndihmuar me tekstin për Oliver & Company, por ai bëri një ndikim të tillë që ata e punësuan atë për të shkruar gjashtë këngë për The Litttle Sirene, dhe ai menjëherë solli Menken në si bashkëpunëtor i tij. Ata të dy shpejt u përfshinë thellë në formimin e vetë filmit, duke punuar së bashku me regjisorët Xhon Musker dhe Ron Klements dhe duke ndihmuar sjelljen e teknikave të tregimit të historive muzikore në animacionin Disney. Së bashku, ata e transformuan Mermaren e Vogël në një muzikë muzikore filmike të vërtetë, me Ashman që ndihmonte për të përcaktuar karakteret, rrahjet e tregimeve, madje edhe zgjedhje të mëdha krijuese përtej tekstit. Suksesi i filmit ndihmoi në fillimin e Rilindjes së Disney.

2. Houard Ashman dhe Alan Menken u kthyen për të punuar mbi Bukurinë dhe bishën, dhe të dy u frymëzuan të shkruajnë “Bëhu i ftuari ynë” nga shërbimi i mrekullueshëm i klientëve në një hotel Residence Inn në Fishprill, Nju Jork. Megjithatë, ka një histori të trishtueshme për të. Gjatë prodhimit të filmit, Ashman jetonte pranë Fishçap ndërsa luftonte me SIDA. Ai ishte shumë i sëmurë për të udhëtuar në LA, kështu që Menkeni dhe një skuadër vendosën të fluturojnë në Upstaund New York dhe të punojnë atje me Ashman.

Ata zgjodhën një Inn lokal Residence si bazën e tyre dhe punuan në muzikën e filmit në një dhomë konferencash atje. Ekipit i pëlqeu kaq shumë shërbimi i ngrohtë dhe i vëmendshëm i hotelit, saqë ndihmoi në nxitjen e idesë për këngën që kremtonte mikpritjen e përzemërt. Thuhet se ata dërguan madje edhe një letër për të falënderuar personelin dhe për ta lidhur mesazhin e këngës me mënyrën si u trajtuan. Ashman për fat të keq nuk jetoi për të parë filmin e përfunduar; ai vdiq tetë muaj para lirimit të tij, edhe pse ai e pa një prerje të ashpër. Është një titull prekës kushtuar atij në fund të filmit.

3 Pasi lexoi një artikull 2023 në Washington Post për popullaritetin në rritje të romaneve të romaneve të romaneve të hokeit, krijuesi i Rivarisë së Heed, Jakob Tirni, menjëherë e dinte se duhej t’i çonte të drejtat librave të Ndryshimit të Lojës së Rachel Reid, ku bazohet seria. Në atë kohë, ai punonte si producent ekzekutiv në The Tradhtars Canada . Artikulli theksoi një rritje të interesit rreth historive të romancës të përqëndruara në lojtarët e hokejit, veçanërisht brenda fantazisë së homoseksualëve dhe sa i pasionuar dhe i madh ishte bërë audienca për zhanrin.

Tirni nuk ishte i huaj për librat. Gjatë pandemisë, një mik kishte rekomanduar që ai të hynte në romanca të forta homoseksuale, gjë që është mënyra se si ai e kaloi serinë e librit, duke thënë: ” Kur gjeta këmbyesit e Lojës, u fiksova menjëherë. Dhe jo ironikisht; nuk ishte një kënaqësi fajtore. E vlerësoja tregimin: shumë seksi, qesharake dhe të ëmbël.” Shumë, shumë i shqetësuar se artikulli mund ta shtyjë dikë tjetër që të zgjedhë librat në fillim ♫ një mundësi që ai tha se do ta kishte shtyrë “të çmendur” ♫ ai kontaktoi shpejt me partnerin e tij prodhues, Brendan Brady, për t’i treguar për këtë. Pastaj, pa ngurruar, Tirni ra në DM-të Instagram të Ridit dhe siguroi të drejtat të nesërmen.

4. Tom Ford pothuajse u largua nga Guçi përpara shfaqjes së tij legjendare dhe të ndryshimit të karrierës në vitin 1995, gati për tu veshur. Kur Fordi mori përsipër të bëhej drejtor kreativ në Guçi në vitin 1994, marka po luftonte dhe mezi ishte në hartën e modës. Në fillim, shfaqjet e tij të hershme solo (po, ai kishte shfaqje përpara mbledhjes së Fall 1995) nuk e bëri spërkatjen për të cilën shpresonte, dhe ai seriozisht mendonte të largohej nga puna sepse nuk mendonte se dikush po i kushtonte vëmendje punës së tij. Duke mos pasur asgjë për të humbur, ai e shtyu veten për të rrezikuar dhe për të rimenduar plotësisht stilin e shtëpisë.

Kjo çoi në Gucci Fall 1995 gati për mbledhjen e veshjeve, mbushur me satina të çmuar, pantallona kadife dhe një dozë të guximshme të tërheqjes seksuale të viteve ’70. Koleksioni papritur bëri që auditori dhe botuesit të uleshin dhe të merrnin vesh. Zhurma ishte kaq e fortë, saqë Fordi madje shpërfilli një klauzolë në kontratën e tij që e ndalonte të merrte harkun dhe doli jashtë për të pranuar turmën në fund të shfaqjes. Ky moment ndihmoi si koleksionin, ashtu edhe markën në një epokë të re magjepsjeje dhe ndihmoi që Guçi të kthehej nga pragu i falimentimit.

5. Shfaqja u krijua nga Ru Paul së bashku me bashkëpunëtorët për një kohë të gjatë, Rendi Barbato dhe Fenton Bejli i Botës së Çudive, dhe u frymëzua nga shfaqjet në formë konkursi të kohës, si Ne e Amerikës